Vous trouverez ci-dessous le texte de “My Fears”. N’hésitez pas à poster des commentaires si vous avez des questions à propos de celui-ci, cela permettra de discuter ensemble !

Since the day I tried

I almost got sick

Got to live it twice

Got to leave all behind me

Since the day I tried, Since the day that I tried

I almost got sick

Since that I was young

Although I give myself a chance

I don’t like to see me fall

Over here inside

It’s all cold in my body

Over here it needs time

To get those fears out of my head

Since the day I tried, since the day that I tried

I almost got sick

Since that I was young

Although I give myself a chance

I don’t like to see me fall

Vaste sujet…

Au retour de la dernière séance de travail à trois, dans la voiture, Philippe me disait qu’il était finalement assez rare de travailler avec des artistes qui se permettent et permettent à leurs musiciens d’essayer, de lancer des idées, bref de s’exprimer totalement (bon j’exagère un peu quand même !). Alors, à quoi cela tient-il ? Question d’ego ? Pression du label ? Pression quant à la réaction  du public ? Peur que cela prenne du temps et que le budget alloué ne le permette pas ?

J’imagine que dans beaucoup de cas, tous ces paramètres se confondent ! Mais tout de même, je trouve cela surprenant de penser que l’on puisse demander à des musiciens de jouer des parties préparées alors que le contexte permet souvent de laisser chacun apporter sa touche. Je ne pense pas que Tears For Fears ait imposé à Phil Collins de jouer Woman In Chains d’une certaine manière. Peter Gabriel n’a pas le même son en jouant avec Manu Katché ou avec un autre batteur. Il y a donc des raisons à cela.

Ce qui me plait dans cette relation, c’est avant tout l’échange. Dans la situation actuelle, j’arrive avec des morceaux plus ou moins structurés / terminés. Quelque part j’ai une idée très précise de ce que j’attends de notre travail. Pour autant, Philippe et Sylvain ont une totale liberté pour proposer des idées qui peuvent parfois aller complètement à l’inverse de ce que j’entends dans ma tête. Et cela permet souvent d’arriver à des choses bien meilleures ! Tout le monde y trouve son compte et je pense que tous les deux apprécient cette démarche.

Ce projet a pour but d’explorer. Tout le monde ne va pas dans le même sens, et je le comprends. Aujourd’hui notre musique me semble assez conventionnelle (et c’est normal après 6 ou 7 répètes). Demain, elle n’aura pas le même visage. Ce projet a pour but de montrer comment se construit un groupe qui se dit juste “on s’entend bien, on s’apprécie à tous niveaux, ça colle bien entre nous musicallement, on verra bien ce que ça donne !”. Dans un futur (proche) billet, je traitrai de la notion ce qui est montrable / écoutable ou non. N’hésitez pas à réagir !

Nous revoilà en répétition à Studio Plus. Nous avons la chance de bénéficier d’un studio normalement utilisé pour de l’enregistrement. La pièce est spacieuse, le matos est bon. Nous avons même un canapé à disposition !

Je nous ai senti un peu fainéants et fatigués en ce lundi. D’un autre côté, je pourrai dire qu’il y a un réel plaisir à se revoir. Nous n’avons pas l’occasion de jouer souvent ensemble (environ 1 fois par mois) et j’ai l’impression que nous avons besoin de partager aussi en dehors de la musique.

Pour autant, j’ai pu découvrir avec Philippe et Sylvain un niveau de concentration bien supérieur à ce que j’avais connu par le passé. Je sens une réelle implication de leur part qui me fascine. Surtout de la part de Philippe qui joue de la batterie toute la journée !

Pour moi, la grande force de notre musique est l’instantanéité. Notre son est très basique, tout comme notre musique. Et j’ai vraiment beaucoup de plaisir à pouvoir mettre en place un titre vite et bien. Le seul hic étant que la faible fréquence de nos répétitions ne permet pas de rester sur une dynamique.

Nous avons pu travailler sur 5 titres. Nous avons également pu partir en impro à deux reprises, tout cela en trois heures. Et c’est là que les choses sont intéressantes pour moi. Philippe et Sylvain se connaissent très bien et le fait de partir ensemble sur des parties non déterminées, va permettre de gagner en automatismes. Nous apportons tous une couleur et une façon d’aborder les choses qui, je crois, se ressent dans notre travail, que celui-ci soit écrit ou pas. Philippe a l’habitude de travailler avec des artistes dans un cadre assez stricte et je pense que la liberté totale de ce projet fait que chacun va pouvoir tenter de nouvelles choses. Ce thème fera d’ailleurs bientôt l’objet d’un billet.

Quelques morceaux ont été enregistrés au MD, donc nous serons en mesure de vous faire écouter cela bientôt.

Une répète est prévue ce lundi 4 mai de 20h à 23h à Studio Plus, dans le 11ème.

Pour ceux qui veulent nous y rejoindre, n’hésitez pas à nous contacter !

Nous sommes en 2009 et (enfin) Paypal propose une option de micro paiement à ses clients.

Tout d’abord, il faut noter que ce système n’est accessible que depuis les Etats-Unis pour le moment. La commission tombe alors à 5% de la transaction, plus un frais fixe de 5 centimes. Avantageux non ?

Mais pourquoi donc avoir attendu si longtemps ? On peut bien sur imaginer que les marges élevées de Paypal relèvent d’un manque de concurrence, Amazon et Google ne parvenant pas à gagner en présence sur ce créneau. Mais il faut tout de même saluer une entreprise qui a réussi à innover et propose des services simples d’installation et d’utilisation. Forcément, les vendeurs ou acheteurs se dirigent naturellement vers Paypal quand on leur parle de paiement en ligne.

On peut donc imaginer que les services musicaux basés aux USA (ou dans les paradis fiscaux qui leurs sont rattachés) vont très vite pouvoir profiter (et faire profiter leurs clients ?) de cette offre.

On se demande encore…

Vous trouverez un lien vers l’article de Wikipedia http://fr.wikipedia.org/wiki/Json